Invitación al viaje

En este poema, el autor se dirige a una chica, a la que le explica como seria el lugar al que le gustaría ir con ella. Un lugar en el que no habría que preocuparse de nada.

Destrucción

En este poema, Baudelaire dice que hay un demonio en su interior que le aleja cada vez más de Dios. Ese demonio, son las mujeres para Baudelaire, ya que afirma que las mujeres son las que llevan al hombre a la destrucción, de ahí el titulo de este poema.

Crepúsculo matutino

Este poema hace alusión a la ciudad de París, donde no hay esperanza y todo esta destruido, incluso al hombre se desprecia. Abundan personificaciones como “la lámpara en el amanecer es una mancha roja”, “las casas comienzan a humear”; comparaciones “Como un rostro en llanto que las brisas enjugan”; y metáforas como “El aire esta lleno del escalofrío de las cosas que se fugan, “El canto del gallo rasgaba el aire brumoso”.

A una transeúnte

A una transeúnte

Este poema describe a una chica que el poeta ve en un segundo entre la multitud de gente. En él, se describe a la chica con aspecto triste en la que esta tanto la muerte como la eternidad y el poeta siente un fuerte deseo de muerte. Parece que el poeta por un momento se enamora de esa chica, una chica agil, vestida con ropas de luto reflejando en una sinestesia un “dolor majestuoso”. Aparece una personificación dirigida a la chica “con piernas de estatua”, razon por la cual dice que es agil, y una metafora “Mi alma no cesaba de beber de sus pupilas”. También, aparece una pregunta que el poeta deja en el aire, “¿Es que no te veré más sino en la eternidad?”, en la que se dirige a la chica, esperando una respuesta que probablemente nunca llegue. Ya en la última estrofa, el autor ve que alejándose aquella chica, que ignora de donde viene ni a dónde va, que quizás nunca vuelva a verla podría haberla amado.

Himno a la belleza

Himno a la belleza

En este poema, el autor identifica a la Belleza como una diosa y se pregunta de dónde viene. Mediante una metafora inconsciente, en el primer verso, la Belleza es un camino hacia el inframundo, porque durante todo el poema explica que esta Belleza contiene el dia y la noche, es portadora, en su vientre, de la muerte, domina el mundo, reparte alegrias y desgracias; es decir, que el poeta esta constantemente describiendo a la Belleza. En al ultima estrofa, el poeta se dirige a la Belleza diciendola que da igual que sea un angel o una sirena, que para él es como la unica reina. Es como si la Belleza fuera una musa para el poeta, ya que le dice que ella es capaz de hacer que el mundo sea menos horrible.

Correspondencias

Correspondencias

Este poema se divide en 3 partes: la 1ª parte corresponde a la 1ª estrofa, en la que expone que la Naturaleza está llena de símbolos que el hombre no es capaz de entender. En ella, aparece una metafora en el primer verso en el que identifica a la Naturaleza como una diosa a la que se le rinde culto en un templo. Tambien aparece otra metafora “bosque de símbolos” y las personificaciones “el hombre que lo observan atentos con familiar mirada”, por lo que queda claro que el hombre no entiende a la Naturaleza. La 2ª parte corresponde a la 2ª y 3ª estrofa, en la que describe los tipos de simbolos que contiene la Naturaleza. En ella, abundan comparaciones donde se explica cómo son esos símbolos y qué es lo que aporta cada uno de ellos, como son el Cromatismo, la musicalidad y los olores. En estas estrofas se puede apreciar el uso del adjetivo valorativo “tenebrosa y profunda unidad”; comparaciones “vasta como la noche, como la claridad” y “dulces como el oboe, verdes como la claridad”, que a su vez en este verso se puede ver una sinestesia cuya intencion del autor es que el lector se imagine cada símbolo. La 3ª parte corresponde a la 4ª estrofa, donde el autor explica que todos esos símbolos, definidos anteriormente, sirven al hombre para inspirarse, es decir, la Naturaleza es un mundo de sugerencias llena de infinitos elementos. En esta estrofa, se distingue una personificación en el ultimo verso “que cantan los transportes del alma y los sentidos”, que se refiere a todas aquellas “cosas infinitas” que tiene la Naturaleza que guían al ser humano.

Albatros

El Albatros

Este poema compara al autor con el pájaro albatros. En él, describe a los albatros como grandes aves que viajan y a las que los cazadores disparan por pasatiempo. El poeta se identifica con este ave, porque es maltratado por la sociedad y esta sumido en una amargura.

En este  poema se pueden ver sinestesias “amarga hondura”, “cubierta ardiente”; varias personificaciones “viajero alado”, alas blancas que abaten tristemente”; metáforas como “reyes del cielo”, “el Poeta es semejante al príncipe del cielo”, que a su vez, este verso es una comparación y también se puede observar otra comparación como “remos que arrastran a sus cuerpos”.